U svom trećem, iznova izmijenjenom, izdanju Festival eksperimentalnog filma i videa – [X]FEFV, predstavio je recentnu eksperimentalnu filmsku i video art produkciju nadopunjenu ostalim žanrovskim i stilskim hibridima. U odnosu na prethodnu kada se prikazivanje organiziralo na otvorenom (Trg Kamplin, Krk) stvorivši tako specifičan ambijent u srcu starogradske jezgre, ove je godine Festival poprimio kino karakter, održavši se u riječkom Art Kinu Croatia. Uz to, program Festivala mogao se pratiti i na I-KRK-u, inače specijaliziranom programu krčke kabelske televizije. Osim promjene lokacije, uz ovogodišnju smotru vezuje se još jedna novina. Naime, program je bio trodjelan, s time da su jedan dio triptiha činili najkreativniji uratci iz 2010., drugi selekcija iz 2011., a treći, minutažom najznatniji, odabir od stotinjak na natječaj prijavljenih radova, koji pružaju dobar uvid u sve zanimljivije trendove suvremene eksperimentalne filmske i video produkcije. Osim nekolicine domaćih eksperimentalnih filmaša (Andrea Kustić, Unicorn semiotics) ovogodišnji je Festival okupio autore iz Poljske, Velike Britanije, Ukrajne, Njemačke, SAD-a, Irana, Španjolske, Grčke, Rumunjske, Turske, Rusije, Portugala i Belgije. Pored niske vizualnih-audio istraživanja, valja izdvojiti radove koji su obzirom na svoju kvalitetu, odnosno inventivnost u pristupu svim razinama video teksture, te istančan likovni senzibilitet, na prošloj i pretprošloj smotri izdvojeni kao vizualno i konceptualno najpotpuniji. Riječ je o radu Color Invention mladog poljskog autora Piotra Krzymowskog koji u profinjenoj (visokoestetiziranoj) maniri uvodi u metafiziku boje, te Sun-down iranskog autora Hameda Sahihija čija kratka meditecija s prikazom idile na obalama Kaspijskog jezera završava iznenađujućom fantazijom. Pored kratko i srednjemetražne produkcije festivalski je program dopunjen i jednim dugometražnim filmom. Four Roses belgijskog filmaša Krisa De Meestera, prizivajući filmografiju ranog Jarmuscha, predstavlja izvrstan primjer nezavisne kinematografije. Patinirana crno-bijelo, ta nas De Meesterov drama upoznaje s dvanaestero likova zarobljenih u svojim hotelskim sobama i prepuštenim – doslovno ubijanju vremena. Idealna podloga za istraživanje izolacije, interakcije i samog postojanja. Organizaciju i selekciju radova ovogodišnjeg Festivala eksperimetalnog filma i videa potpisuje Kulturno-umjetnički laboratorij, neprofitno udruženje osnovano s ciljem poticanja, promicanja i razvoja nezavisnog kulturno-umjetničkog izražavanja i javnog djelovanja.
[X]FEFV 2012.: program: Andrea Kustić [HR] videom You are of no importance ilustrira urušavanje gotovo svetih principa masovne produkcije (očito izazvane potražanjom) diktirane jedino logikom kapitala. Piotr Krzymowski [PL] radom Color Invention na jedinstven način, sjedinjujući monolog i profinjene apstraktne obrasce, istražuje metafiziku boje. Slow-motion snimka Richarda Webba [VB] Death by Cathode Ray, prati koloristički istančan fosforni bljesak (phosphor flash) uhvaćen na ekranu ugašenog televizora. Jednostavna, i duhovita, video skica Toma Walkera [VB] Kung-fu iznenađuje – headbangingom. Unicorn semiotics [HR] eksperimentom The Diffrence Between Red And Brown, uvažavajući senzibilitet teorije likovnosti, istražuju suptilne kodove skrivene iza različitih boja. Statement1___03 Evgeniya Vaschenka [UKR] dijelom je istrižavanja koje prati korelaciju između vanjskih (nekontroliranih) faktora i unaprijed programiranih algoritama koja se oblikuje pod utjecajem različitih procesa. Unutarnju silu videa tako čine jednostavni (video-audio) elementi čija interakcija proizvodi mnoge harmonične varijacije. Grüner Tisch Siniše Lordana [NJE] poput video igrice, koja s promatračeve stane izmiče kontroliranju, uvodi protagoniste predane jedinstvenoj akciji – natjecanju u bacanju džepnog nožića. Matt Grote [SAD] na trenutak flourescentno crvenim videom VAST upušta se u šetnju malo poznatim sferama mentalnog univerzuma – egzistencijom iza egzistencije – otkrivajući katarzu. Svoju fantaziju Hamed Sahihi [IRN] smješta na obale Kaspijskog jezera, jednom od najdražih odmarališta stanovnika Teherana. Sun-down tako pruža u maglom obojenu idilu – jedinstvo unatoč posvemašnjoj različitosti okupljenih. Jorge Lopez Navarrete [ŠPA] projektom the same conversation, koji okuplja ciklus kratkih video radova, istražuje potencijal kulminacije (napetost) uvijek istog razgovora i njegovog izvjesnog završetka, kojeg u nizu kratkih sekvenci vode različiti sugovornici. Athanasia Leivaditou [GR] videom 1,6 S.M. OF LIFE istražuje odnos/suživot dvaju čovjekovih (ne nužno razdvojenih) identiteta definiranih prostorom: njegovu privatnost nasuprot uronjenosti u posao. Athanasia Leivaditou, potaknuta mišlju o životnom prostoru čije su granice sve češće zidovi ureda, prostrani radni stol pretvara u krevet – jer nekoliko sati sna u borbi s rokovima čine luksuz današnjice. Kiron Hussain [VB] u profinjenoj eksperimentalnoj animaciji Slick Horsing surfa skrivenim strahovima mračne strane svojeg djetinjstva. Liput Przemyslaw [PL] animiranim kolažom VHS istražuje granice vlastitih ilustracija, ali i mogućnosti [teksture] različitih video-medija. Channels Stevea Wisemana [VB] podsjeća nas da živimo matricu – ten forty five pm; this is the world now; move a fin and the world turns; sit in a chair and pictures change. Eksperiment Maxa Hattlera [NJE] rescore 192010 – excerpt: Richter & Ruttmann predstavlja readymade (reciklažu) temeljen(u) na radovima Hansa Richtera (Rhythm 21, 1921.9, Waltera Ruttmanna (Opus IV, 1925.), Slavka Vorkapicha (Abstract Experiment in Kodachrome, 1940. – 1950.) i Ralpha Steinera (Mechanical Principles, 1930.). Krajnje minimalistička računalna 3D animacija Davida O’Reillya [SAD], Please Say Something, donosi update (ili destrukciju) podžanra animiranog filma u kojem su glavni protagonisti mačka i miš, dok se u budućnost smještena radnja vrti oko njihova i nadalje problematičnog odnosa. ABSORBED umjetnice poznate kao color nurse [RUM] mračna je fantazmagorija u čijem se središtu nalazi dječak koji sanjajući oslobađa duh laneta stradalog pred njegovim očima. Životinjska duša najprije egzistira u njegovu umu, zatim se materijalizira i poistovjećuje s dječakom, da bi konačno postala dio kozmičkog jedinstva – u skladu sa zakonima odnosa mikro i makrokozmosa. Koristeći estetiku promidžbenih poruka Emre Onol [TUR] računalnom (baby-vision) animacijom mumu nastoji stvoriti nježunu rodiljsku atmosferu. Jonathan Gille [VB] animacijom In Orbit istražuje fiziku i mistiku univerzuma, bilježeči tranzit planete preko nepoznate zvijezde. Vadim Smakhtin [RUS] kretnjom čestica koje formiraju koncentrične krugove radom Every time I know uspjeva demonstrirati snagu kozmičke energije. Minotaur Daniela Sousa [POR] nova je interpretacija drevnog minojskog mita. U središtu priče sada je Minotaur koji napušten na svome otoku provodi djetinjstvo, a društvo mu prave tek crvena kugla i vlastiti odraz u mnoštvu zrcala s kojim je, kada se prepusti plesu, u savršenom sinkronicitetu. Međutim, na otok nenadano dolaze posjetitelji, koji se ne ponašaju poput Minotaurovih rasplesanih blizanaca, što u njemu izaziva frustraciju i budi istinsku prirodu. Four Roses Krisa De Meestera [BEL] provokativna je drama čiju bit možda najbolje ilustrira citat američkog filozofa Henrya D. Thoreaua: As if you could kill time without injuring eternity.
